Четверг, 21 марта 2019

Беседа с Раснер Ириной Леонидовной

 
Опубликовано в журнале №4 2005 г.
 
Беседу провела Д. Русак-Тушишвили
 
РАСНЕР Ирина Леонидовна относится к педагогам старшего поколения. Она окончила институт имени Гнесиных. С 1952 года работает в Деткой музыкальной школе им. А.К. Лядова. Ирина Леонидовна умеет своим энтузиазмом увлечь людей, она прекрасный педагоги руководитель фортепианного отдела школы. Представляем читателям хорошего человека и прекрасного специалиста.
 
Журнал Музыкант-Классик предлагает Интервью Д. Русак-Тушишвили  с Раснер Ириной Леонидовной, преподавателем ДМШ им. А.К. Лядова Расскажите о себе. Были ли в Вашей семье музыканты? Мой папа, Леонид Михайлович Пронин, был коренным москвичом, мама из Ростова-на-Дону. Отец в молодости был в командировке в тех краях, и вернулся оттуда уже с супругой Лидией Николаевной Прониной. У меня была замечательная семья. Моя мама была очень образованной женщиной. Она знала три иностранных языка и занималась музыкой. Папа из рабочей семьи, но в силу своих способностей и стремлений получил два высших образования. Он работал в Министерстве черной металлургии заведующим отделом. Мама работала в Госбанке СССР. Когда я родилась, мои родители жили в очень стесненных условиях, затем папе предоставили две комнаты в общей квартире на Малой Бронной. Несколько позднее ему предложили двухкомнатную квартиру на Ленинградском проспекте. Папа, будучи очень порядочным человеком, от квартиры отказался, считая, что мы живем в достаточно хороших условиях, а есть люди, которые больше нас нуждаются в жилье. Я была этому обстоятельству очень рада, так как любила свой район, где у меня было уже много друзей, прекрасные соседи. На Малую Бронную отец купил чудесный рояль. Он очень любил музыку, но, к сожалению, так сложилась его жизнь, что ему не пришлось получить музыкальное образование имея хороший голос и не зная музыкальной грамоты, он играл на фортепиано, скрипке и гитаре. Он сам настраивал рояль. У нас часто собирались родственники, друзья,и всегда звучала музыка (хороший голос был и у папиной сестры). Когда я подросла, стали приходить и мои друзья. Мы играли в шарады, ставили спектакли, играли на рояле. Мама была очень приветливой и хлебосольной женщиной. С первого класса у меня возникла дружба с девочкой Ниной, которая продолжается до сих пор. Где учились и у кого? Я училась в музыкальной школе при музыкальном училище им. П. И. Чайковского у Николая Палиевича Куделина (заканчивал консерваторию у К. Н. Игумнова) — чудесного педагога. За годы учебы в его классе наши семьи очень сблизились. Он бывал у нас дома на всех торжествах и был в компании незаменим. Я очень часто его вспоминаю.

В 1941 году я окончила музыкальную школу и поступила в музыкальное училище при Московской консерватории им. П.И. Чайковского, но вскоре началась война. Наша семья с папиным Министерством уехала в эвакуацию в г. Свердловск. Нас поселили в хорошую комнату, где был даже рояль. Мы там прожили два года, к сожалению, занятия музыкой не были систематическими, в силу множества обстоятельств. Когда мы вернулись в Москву, я начала заниматься в училище в классе профессора Теодора Давидовича Гутмана, одного из ведущих педагогов Москвы. Лауреат Международного конкурса имени Шопена — он представитель школы Г.Г. Нейгауза — обладал высокой музыкальной культурой. Учиться в его классе было большой честью. Теодор Давидович со всем классом часто бывал у нас дома, играли на моем рояле (он им очень нравился). После окончания училища я поступила в Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных. Годы учебы совпали с тяжелыми семейными обстоятельствами: болели родители и, вскоре, я их потеряла. Друзья на протяжении всех лет учебы мне очень помогали.

Почему Вы выбрали музыку своей специальностью? Я с детства полюбила музыку и не представляла своей жизни без нее. Особенно мне хотелось быть педагогом. У меня был свой взгляд на процесс учебы. После окончания института я пришла в музыкальную школу Краснопресненского района, где директором был Сергей Георгиевич Турилкин. Он отнесся ко мне с пониманием и предложил сначала поработать в музыкальной школе, где он был совместителем. Через три года взял меня в ДМШ №15, которая сейчас носит имя А. Н. Лядова. В этой школе я работаю по сей день. Расскажите о своем супруге, о детях и внуках. В музыкальном училище при консерватории я встретила своего будущего мужа Наума Львовича Раснера. Он пришел из армии сразу на 4-й курс, так как до армии учился в Центральной музыкальной школе. Мы поженились. Я не хотела уходить из дома и мы жили в моей семье. После окончания училища он поступил в Московскую Государственную консерваторию им. П. И. Чайковского. Наум Львович был очень талантливым человеком. По окончании консерватории работал в Москонцерте и в театральном училище имени Щукина, писал музыку ко многим студенческим спектаклям, которые имели большой успех в театральном мире. Его представили к званию Заслуженного работника культуры, но он, к сожалению, ушел из жизни, и звание получить не успел. В 1952 году у меня родилась дочь Евгения. Так же как и я, она начала заниматься музыкой у Николая Палиевича Куделина. Спустя некоторое время поступила в музыкальную школу, где я работала. Она хорошо училась, но своей профессией выбрала географию. Поступила в институт им. Н.К. Крупской — работает в Гидрометцентре России — гидрологом. В 1976 году родилась моя внучка. Ее назвали Лидой в честь моей мамы. Музыкой она занималась дома с педагогом. Ее очень интересовали танцы. В течение девяти лет она танцевала в детском хореографическом ансамбле «Калинка». Окончила с отличием институт иностранных языков. Диплом — испанский язык с искусствоведческим уклоном. От предложенной аспирантуры отказалась. Осуществила свою мечту связать испанский язык и искусство. Она продолжает танцевать, ее хобби — «аргентинское танго». Вот уже два года она является арт-директором Московского Международного фестиваля Аргентинского танго. В 1983 году родился внук Сережа. Он с малых лет был очень музыкальным мальчиком. Когда подрос поступил в музыкальную школу, где я работаю. Учился в классе Евгения Алексеевича Белкина по классу гобоя. Ему предлагали поступать в училище, но он выбрал себе другую профессию, окончил экономико-статистический институт, и сейчас работает по этой специальности. Расскажите, какие должности Вы занимали? 25 лет заведовала фортепианным отделом. В течение 20 лет являлась членом художественного совета при Методическом кабинете г. Москвы. Что главное в работе заведующего отделом? Как надо строить свою работу? Я думаю, что в работе заведующего отделом должно быть стремление к порядку и в то же время благоприятные условия для творческой работы. Могу рассказать, как строится наша работа. В начале года на совещании отдела я знакомлю педагогов с учебным планом, после чего идет его обсуждение, педагоги вносят свои предложения. Мы обсуждаем и принимаем план на текущий учебный год.

Наша работа строится по нескольким направлениям: учебно-производственная и исполнительская работы, концерты учащихся отдела в школе, методическая работа и участие лучших учащихся в мероприятиях города. После совещания я печатаю план отдела и раздаю каждому педагогу. Кроме плана я печатаю отдельно конкретные даты проведения академических зачетов, прослушиваний к концертам, зачета по классу ансамбля и прослушивания выпускников. Во втором полугодии расписание переводных экзаменов. Я считаю, что, имея все концертное распорядок, педагогам легче ориентироваться в работе. Занимаются педагоги так же методической и исполнительской деятельностью. Концерты учащихся в первом полугодии мы, обычно, проводим в декабре. Это отчетный концерт отдела и концерт первоклассников. Так сложилась традиция, что учащиеся первого класса обязательно все играют на концерте. Это называется у нас «Посвящением в музыканты». Сначала мы проводим прослушивание, а затем выбираем по два произведения для этого выступления. Концерт обычно проходит празднично. Всем детям дарим сувениры, программки концерта и поздравительные открытки.

На наших концертах, обычно, выступает в начале хор (руководитель Елена Вадимовна Хомякова). Во втором полугодии мы, обычно, проводим три концерта: отчетный концерт отдела, концерт «Малыши — мамам» и концерт выпускников. Концерт выпускников бывает за две недели до выпускного экзамена. После него, обычно, исправляются недочеты, учащиеся очень подтягиваются к экзаменам. Отчетные концерты у нас бывают по свободной программе и тематические. Ко всем концертам я делаю печатные программки, которые раздаю детям и педагогам. Все очень этому рады, так как у них остается память о концерте.

Как строить взаимоотношения с начальством и с педагогами отдела?

Взаимоотношения должны быть деловыми, ровными со всеми педагогами и строиться на взаимоуважении и взаимопонимании. Чем занимаете свободное время? Ваши увлечения. Очень люблю читать художественную литературу, люблю ходить на концерты. Думаю, что не пропустила ни одного хорошего концерта. Была на всех фортепианных конкурсах им. П. И. Чайковского. А так же мое большое увлечение — драматические спектакли. Многие из них я смотрела по нескольку раз. Какие мысли по поводу музыкального образования у Вас появились с годами? Раньше детей в музыкальную школу мы принимали по конкурсу. Проводили два отборочных тура. В школу попадали способные дети, поэтому не возникали особые проблемы с обучением. Сейчас мы берем всех детей, появились сложности. Я считаю, что надо вести их неодинаково. Детей, которые имеют музыкальные способности (их очень мало), нужно обучать по одной программе, а остальных по линии общего музыкального развития. Нужно ли всех детей учить музыке? Я считаю, что всех детей желательно приобщать к музыке, но нужен разный подход. Сейчас такое время, когда молодежь выбирает техническое образование и изучает языки. Наш век — это век компьютеров. Дети с ранних лет уже умеют ими пользоваться. Это в то же время сужает их кругозор. Они меньше интересуются художественной литературой и искусством. Поэтому занятия музыкой необходимы. Их надо обязательно приобщать к миру прекрасного, водить на концерты, в театр оперы и балета, на выставки, в музеи. Только так можно вырастить образованного человека в широком смысле этого понимания. Что главное в воспитании ребенка? Главное — воспитать порядочного, принципиального и, в то же время, отзывчивого, доброго человека, безусловно культурного. Конечно, занятия музыкой помогают в формировании подобной личности, и если бывший ученик продолжает интересоваться музыкой, а тем более играть — цель достигнута.. Какую роль Вы отводите ансамблю и аккомпанементу в своей работе? Я очень люблю заниматься этими дисциплинами. Считаю, что на них ученики учатся быть более чуткими к своему партнеру по ансамблю, ощущают себя одним целым с ним. При этом легче раскрывать в ученике музыкальность и, если хотите, воспитывать артистизм. Игра с партнером благоприятствует развитию чувства ответственности. Как вызвать у ребенка интерес к музыке? Это, конечно, довольно сложный вопрос. Я думаю, что интерес нужно пробудить с первых шагов. Нужно много играть ребенку доступных ему тематических произведений, обсуждать с ним характер, название пьес. Вводить ребенка в мир музыки доступным языком, не завышать программу, чтобы ему было комфортно, чтобы не отпугнуть его трудностями. Я часто спрашиваю у ребенка, что бы он хотел сыграть, какие пьесы ему больше нравятся. Иногда мы поем мелодии из произведений, придумываем к ним слова, рисуем картины. В дальнейшем ребенок должен принимать участие в концертах отдела и школы. Быть в центре творческой жизни школы. Очень хорошо, если педагог устраивает классные концерты, на которых все дети обязательно выступают. Нужно найти подход к каждому ребенку. Все очень индивидуально. Как Вы относитесь к профессии музыканта? Профессия музыканта сейчас не престижна. Возможно, многие согласились бы со словами, написанными триста лет назад: «Мы мало видели, чтобы кто-либо открыл золотые рудники на Парнасе. Там приятный воздух, но бесплодная почва, и мы имеем очень мало примеров тому, чтобы кто-нибудь увеличил свое состояние за счет собирания там плодов». Эти слова Джона Локка известны далеко не всем, но многие так думают. Служение музыке тяжкий, но не тягостный труд. Педагог — это воспитатель, просветитель. Такой путь всегда подвижничество. В наше время культура сдает экзамен на выживание. За счет чего его можно выдержать? За счет неиссякаемого оптимизма, позволяющего двигаться вперед, невзирая на неудачи, падения, обиды. Педагог музыки должен не только передавать знания, но и учить служению искусству. Учитель должен соединить учебную жизнь с концертной, с самого начала обучения погрузить ребенка в мир музыки. Какие пробелы Вы находите у учеников? Конечно же, есть пробелы. В нашей профессии огромное значение имеют первые шаги, постановка рук, чтобы не было зажатости, чтобы все было грамотно. Сейчас очень много конкурсов, и когда у преподавателя появляется способный ученик — хочется поскорее показать его. В это время упускаются моменты постепенного профессионального, музыкального развития. Это, видимо, происходит из-за того, что мы спешим непонятно куда, потому что вообще такая нервозная обстановка. Сколько у Вас на отделе педагогов? На нашем отделе пятнадцать педагогов разных возрастов. Есть молодые, недавно окончившие Академию музыки им. Гнесиных, есть педагоги с большим стажем, много пенсионеров. Когда Вы получили звание Заслуженного работника культуры РФ? Заслуженным работником культуры я стала в 1986 году. Ваши пожелания коллегам? Я бы хотела пожелать, прежде всего хорошего здоровья и благополучия в жизни. Конечно же, успехов в их сложной профессии педагога, терпения в работе, побольше способных учеников, которые приносили бы удовлетворение в работе, творческие победы. Хочу пожелать все время совершенствовать свое мастерство. Спасибо за беседу.
Классическая музыка