Пятница, 22 марта 2019

Советы мастера

Опубликовано в журнале №2 2001 г.
Отрывки из книги Е.Я. Либермана
В работе фортепианных педагогов большое внимание уделяется техническим навыкам.

Мы печатаем некоторые отрывки из книги «Работа над фортепианной техникой» профессора, талантливого пианиста и педагога Е.Я. Либермана - воспитанника Генриха Густавовича Нейгауза. Книга представляет собой изложение современных достижений в работе над развитием техники. Конкретные советы связываются с художественной целью и опираются на психофизическую основу двигательных возможностей человека. Предназначается для студентов музыкальных ВУЗов, училищ, школ и музыкантов-профессионалов.

«В школьные годы обучения должны быть решены несколько специфических технических проблем. Природа, создавая человека, не все предусмотрела для игры на рояле. Так, по крайней мере кажется до тех пор, пока пианист не в состоянии приладить к исполняемой музыке свои физические данные. Известно, что действительными или мнимыми недостатками рук всегда представлялась слабость детских пальчиков (особенной 4-го и 5-го) и неприспособленность 1-го пальца к фортепианной игре. К сожалению, приходится констатировать, что этой работе нередко сопутствует приобретение «болезни» тряски руки (кисти) при каждом ударе пальца в игре legato. В среде школьных педагогов эта манера игры получила презрительное наименование «трясучки». Чаще всего она встречается у маленьких и слабеньких; однако зародившись в школе, нередко остается не искорененной и у старших, выросших и физически окрепших учеников школ и музыкальных училищ.

Для того, чтобы успешно бороться с этой дурной манерой, нужно, как всегда, понять причину ее возникновения. Малыши (и не только они) начинают трясти рукой, в частности, потому, что не чувствуют силы и самостоятельных возможностей в своих еще неокрепших пальчиках. Между тем это психологическое заблуждение, так как даже самые слабенькие ручки в состоянии извлечь из рояля звуки, не прибегая к «трясучке».

Исправление этого «навыка» бывает затруднительно потому, что его вредность становится ощутимой и явной для учащегося лишь тогда, когда он дорастает до трудных, идущих в быстрых темпах, произведений. В самом деле, попробуйте быстро сыграть какой-нибудь пассаж, тряся рукой вместе с ударом каждого пальца. Это немыслимо!

Следовательно, задача заключается в том, чтобы ощутить возможность самостоятельного, пусть очень слабого вначале, пальцевого удара. Для этого можно применить следующее упражнение. Какой-либо пассаж играется медленно, одной рукой; другая рука поддерживает играющую руку в кисти, препятствуя каким-либо ее движениям. Перед взятием очередного звука палец слегка приподнимается и тихо, очень тихо, но самостоятельно ударяет по клавише. Звук получается тихий. Это не страшно. Более того, тихий удар является непременным условием в начале такой работы. Когда получается тихо, нужно сначала снять поддержку второй руки, а затем постепенно увеличивать силу пальцевого удара. В дальнейшем следует прибавлять и темп. Поупражнявшись в течение некоторого времени, учащиеся начинают ощущать самостоятельность своих пальцев.

Учащиеся часто не слышат, а педагоги порой мирятся с блеклостью звучания «верхушек». Стремление и привычка к яркому звучанию верхнего звука в аккордах должны быть воспитаны в школе, даже в младших ее классах. Когда обращают внимание учащихся на данный недостаток, они ссылаются обычно на физическую слабость своих 5-х пальцев. Иногда, даже нередко, это верно. Но музыкальную слабость пятых пальцев нельзя объяснять только их физической природой; сама она проистекает из-за музыкальной и слуховой нетребовательности. Доказательством этого является тот факт, что те же учащиеся не умеют выделить верхний звук и в аккорде, исполняемом левой рукой, то есть 1-м пальцем.

Нужно стараться, и тогда 5-й палец будет отлично выполнять свои музыкальные функции. Именно от ясности музыкальных представлений зависит большая или меньшая активность разных пальцев в аккорде. Главное — всегда следить за звучанием 5-го пальца в произведениях, которые изучаются. И делать это надо с раннего возраста. В результате такого внимания 5-й палец окрепнет. Часто это сопровождается набуханием и болезненностью мышцы пальца. Не следует пугаться этого. Скоро болевые ощущения пройдут, а крепость пальца останется.

И, наконец, предметом особой заботы в процессе занятий ученика должен стать 1-й палец. Обращать внимание на действия 1-го пальца следует с самого начала обучения, в частности,в связи с игрой гамм и арпеджио. Однако усиленная, профессиональная работа над его развитием обычно происходит несколько позднее, в зависимости от тех требований, которые выдвигает изучаемый репертуар. Методы занятия подчиняются соображениям всякой физической тренировки. Для того, чтобы заиграл палец, надо играть именно пальцем, не заменяя его работу действиями других мышц. Эта мысль имеет глубокий смысл во всей технической работе пианиста, а ее осуществление требует внимания и настойчивости.

Классическая музыка